08/11/00 - A Escola Livre de Teatro da cidade de Santo André , que comemora seus 10 anos de existência, realiza entre os dias 3 de novembro até 17 de dezembro, a Mostra de Espetáculos dos seus diversos núcleos cênicos, com entrada franca. Santo André, SP.

Programação

A Mostra Escola Livre de Teatro comemora os dez anos da ELT apresentando trabalhos dos diversos núcleos de criação e pesquisa. São espetáculos e experimentos cênicos, a maior parte deles montados sob dramaturgia criada na própria Escola.

Realização Prefeitura de Santo André Secretaria da Cultura, Esporte e Lazer/Escola Livre de Teatro - escolalivre@uol.com.br

08/11/00 - O Centro Cultural Monte Azul, que desenvolve um exemplar trabalho junto a comunidade da Favela Monte Azul . Divulga sua programação para o mês de novembro com apresentações de teatro, hip-hop entre outras atividades desenvolvidas junto a Associação Comunitária Monte Azul que comemora seus 21 anos de atividades. São Paulo, SP.

08/11/00 - Informativo Burburinho Contraponto fala sobre a peça baiana Três Mulheres e Aparecida, com a atriz Rita Assemany que está no novo filme de Walter Salles Jr. e que faz apresentações ne cidade de São Paulo, nos dias 17 e 18, no Sesc Ipiranga. Salvador, BA.

Garoa - São Paulo vai, mais uma vez, ver de perto o talento teatral que nasce na Bahia. Nos próximos dias 17 e 18, a atriz Rita Assemany encena lá o monólogo Três Mulheres e Aparecida, grande sucesso do ano em Salvador. As apresentações acontecem no Sesc Ipiranga, dentro do projeto Mostra Brasil Mostra.

Garoa II - Esta não é a primeira vez que Rita Assemany se apresenta em palcos paulistas. Ela já esteve lá com a montagem Medéia, em que foi protagonista, e com o megasucesso Oficina Condensada. Nas duas oportunidades, conquistou público e crítica.

Garoa III - Falando em Rita Assemany, parece mesmo que o tempo está a seu favor. O curta-metragem Pixaim, protagonizado por ela e dirigido por Fernando Belens, acaba de ser selecionado para o Festival de Cinema de Brasília. E a disputa foi acirrada. Na mesma batalha estavam outras 70 obras.

Contraponto Assessoria de Comunicação - contatos: Vanderlei Carvalho/Fabiana Alves - fone: (0XX71) 340-0214/15/16 - Salvador, BA.

08/11/00 - A Livraria do Museu convida para o lançamento do livro Dramaturgia Brasileira Contemporânea-uma retórica do impasse, de Geraldo R. Pontes Jr. Dia 10 de novembro às 19h30h. Rio de Janeiro, RJ.

Repensando aspectos da crítica à dramaturgia brasileira do final dos anos 50 a meados dos anos 90, o livro focaliza o conceito de modernidade teatral para analisar o conjunto de nossa retórica dramática. Aborda a contradição interna do projeto do Arena diante do resultado de seus textos, o sentido indireto da dramaturgia dos anos 70 (de dramas históricos a dramas urbanos), a questão do nacional e do individual, o ceticismo de dramas marcados por elementos cômicos, conflitos de geração, a imagem problematizadora da mulher na modernização contraditória da sociedade brasileira, em obras de Guarnieri, Vianninha, Chico Buarque, Naum A. de Souza, Wilson Sayão, Carlos A. Soffredini, Consuelo de Castro, Maria Adelaide Amaral, além da referência a alguns outros autores. Na síntese dessa diversidade, o estudo realça o papel da dramaturgia e propõe um contraponto significativo: paralelamente à importância de Nelson Rodrigues no panorama teatral e em outros meios em que se veiculou sua escrita fecunda e desconstrutora, os demais autores, que aprofundaram a visão do sujeito nas diferentes relações com o coletivo, divergiram do riso rodriguiano ao procurarem ir além do fatalismo da condição humana. Em uma quase continuidade temática, diante de uma quase descontinuidade autoral, tentaram pensar a crise de valores de uma época com uma postura "construtiva", às vezes cívica, às vezes engajada, e mesmo com um prisma psicológico - pelas investidas na família, na moral vigente, na religiosidade pequeno-burguesa, entre outros pontos de confluência com o mais consagrado de nossos autores.

08/11/00 - Curta temporada da peça Os 7 Gatinhos de Nelson Rodrigues, no Teatro Oficina de 7 de novembro (estréia) a 6 de dezembro, terças e quartas-feiras às 21 h. São Paulo, SP.

Os 7 Gatinhos

Divina Comédia em 3 Atos e 4 Quadros de Nelson Rodrigues (um espetáculo dedicado a todas as pessoas que ainda não sabem amar, do presidente da república ao vizinho do 57).

“L’amor che move il sole e l’altre stelle” (“o amor que move o sol e as outras estrelas”) é o último verso da Divina Comédia, de Dante Alighieri.

Ficha Técnica: Seu Noronha-Luis Miranda, D. Aracy-Mila Ribeiro, Silene-Tatiana Thomé, Aurora-Deborah Lobo, Arlete-Cibele Forjaz, Hilda-Gina Tocchetto, Débora-Gisela Martins, Lourenção Bibelot-José Germano Melo, Dr. Portela+Dr. Bordalo+seu Saul-Edgar Castro, DJ Chofer-Maestro-Peterson Negreiros.

Autor: Nelson Rodrigues - Direção: Vadin Nikitin - Assitência de Direção: Peterson Negreiros, Luz: Alessandra Domingues, Operação de Luz: Cladio Gutierrez, Direção de Arte: Simone Mina, Equipe de Arte: Daniela Baldo+ Cristina Sverzuti , Coordenação de Montagem: Cristina Sverzuti, Cenotécnico: Franklin Araujo, Direção Musical+Música Original: Cacá Machado, Flamenco+Corpo: Vera Alejandra, Costureiro: Julio Cesar Pires Betti, Projetinho Gráfico: Vadin Nikitin+Kiril Araujo, Assessoria de Imprensa: Henrique Mariano, Assistência de Produção: Jefferson Monteiro, Produção: Eloá Civolani.

Teatro Oficina - R. Jaceguai, 520 - Bela Vista - São Paulo, SP - tel.: (0XX11) 3106-2818 - estacionamento com manobrista : R$ 5,00.

Quando curtíssima temporada: 10 únicas apresentações em São Paulo - de 7 de novembro (estréia) a 6 de dezembro de 2000 - terças e quartas-feiras, 21 h - ingressos: R$ 15,00 (estudantes, classe pagam meia; meninas até 16 anos não pagam nada) - Duração: 100min.

08/11/00 - Acontece entre os dias 17 a 20 de Novembro na cidade de Maricá, o II Encontro Internacional de Malabares, Circo e Percussão do Brasil . Maricá, RJ (55km da cidade do Rio de Janeiro).

Pelo segundo ano consecutivo acontecerá o Encontro Internacional de Malabares, Circo e Percussão do Brasil no Rancho Ubatã , na cidade de Maricá, 55 km do Rio de Janeiro com o objetivo de reunir artistas do mundo inteiro. Faça suas malas, sua inscrição e venha acampar!! Coloque seu nariz vermelho, vista sua roupa de gala, afine seus instrumentos, dê alma a seus bonecos, aqueça seus músculos, escolha o seu melhor poema e traga uma flor para oferecer a quem você ama.

Venha participar durante os dias 17 a 20 de novembro de 2000 do grande Encontro das Artes e desfrutar de bons espetáculos, oficinas e troca de experiências. A sua participação torna este Encontro 2000 ainda mais especial!! O Encontro não dispõe de verba para pagamento de transporte, espetáculos nem oficinas, por esta razão estipulamos uma taxa de contribuição de R$50,00 (incluído o local para camping, café da manhã, participação nas oficinas e espetáculos).

Por ser um Encontro produzido por artistas, necessita do investimento de cada um para realizar-se. E desde já, você é um dos financiadores para a realização da arte no Brasil.

" Deveríamos estar sempre prontos a oferecer uma flor, olhar nos olhos de quem tem valor e dizer fulô !" (Joana Carelli) Esperamos todos vocês com o campo florido.

Atenciosamente, Mariana Caetano

Coordenação Geral do Evento - encontro2000@madamebobage.com.br - Telefax: (0XX21) 637 24 29 - Macaé, SP.

II Festival de Malabares, Circo e Percussão do Brasil - 17 à 20 de novembro.

Inscrições: via e-Mail ou tel. (0XX21) 893-3599 com Eugenio Rosales - colaboração: R$50,00 (café da manhã, terreno de camping, cursos).

08/11/00 - O Teatro Municipal de Santo André passou por uma grande reforma para proporcionar melhor qualidade técnica às produções e maior conforto ao público e divulga aos produtores culturais as normas de ocupação do espaço. Santo André, SP.

O Teatro Municipal de Santo André passou por uma grande reforma para proporcionar melhor qualidade técnica às produções e maior conforto ao público. Foram trocados o carpete, o ar condicionado, além da instalação de um moderno sistema de sonorização e um sistema de iluminação digital. Possuímos aproximadamente 150 spots entre PC, Elipsoidais de 19º e 35º/50º, P.A.R. 64 focos 2 e 5 e set light. O Teatro possui três palcos, sendo um central e dois laterais possibilitando 180 graus de encenação. A platéia tem capacidade para receber 474 espectadores.

Para divulgação dos espetáculos publicamos a Agenda da Cidade com periodicidade mensal e tiragem de 30.000 exemplares, o site: http://www.santoandre.sp.gov.br , e também disponibilizamos pontos para fixação de faixas e out doors.

Com a intenção de facilitar e democratizar o acesso ao teatro publicamos mensalmente um edital de pauta para o agendamento do teatro para dois meses à frente da publicação. Ao final do período de inscrições os espetáculos são referendados pela Comissão de Pauta da Secretaria de Cultura, Esporte e Lazer.

Para informações mais detalhadas pode-se entrar em contato com a administração do teatro com Vagner Seraglia nos telefones: (0XX11) 4433-0789, 4433-0786 e 4433-0780 ou E-mail: vseraglia@santoandre.sp.gov.br.

08/11/00 - O espetáculo Toda Nudez Será Castigada de Nelson Rodrigues Prorroga Temporada no Teatro Oficina até 26 de novembro. Espetáculo para classe dia 12/11 à meia noite. Atenção: dia 19 de novembro, domingo, não haverá espetáculo. São Paulo, SP.

Toda Nudez Será Castigada de Nelson Rodrigues prorroga temporada no Teatro Oficina até 26 de novembro Espetáculo para classe dia 12/11 à meia noite.

Dia 19 de novembro - domingo - Não Haverá espetáculo

Elenco: Leona Cavalli Hélio Cicero Gustavo Machado Déborah Lobo Mila Ribeiro Tatiana Thomé Edgar Castro Vadim Nikitin Direção: Cibele Forjaz.

Horários: Sextas e Sábados 21 h. Domingos 20 h.

Ingressos: inteira R$ 20,00 - meia R$ 10,00 (p/ estudantes, classe artística , professores, comerciários e terceira idade e pessoas até 25 anos).

Teatro Oficina - R. Jaceguai,520 - Bela Vista - fone: (0XX11) 3106-2818 - São Paulo, SP.

Assessoria de Imprensa: Henrique Mariano - (0XX11) 9909-7054 ou 3104-0678.

08/11/00 - O Taanteatro Cia divulga o curso Tema: Mitologia Pessoal que tem como público alvo: atores, bailarinos, performes. De 13 de janeiro à 11 de fevereiro de 2001. Inscrições até 30 de novembro. São Paulo, SP.

Curso da Taanteatro Cia.

1. Tema: Mitologia Pessoal
2. Ministrante: Maura Baiocchi e Taanteatro Cia.
3. Público alvo: Atores, bailarinos, performes.
4. Duração da oficina: 30 dias.
5. Carga horária/dia: 6 A 8 horas.
6. Atividades: Construção de Performance*
7. A partir da Mitologia Pessoal Treinamento Corporal-Vocal Mandalas de Energia
8. Períodos:13 de janeiro à 11 de fevereiro de 2001.
9. As inscrições encerram-se em 30 de Novembro de 2000.
10. Local: São Paulo, Brasil - em chácara - 40km até o centro de São Paulo.
11. Valor da oficina: R$ 500,00 (Quinhentos Reais). Hospedagem: R$ 250,00 (opcional). Alimentação: R$ 250,00 (opcional) Valor Total (oficina + hospedagem e alimentação): R$ 1.000,00 ( Hum mil Reais) Custo Geral Reduzido da Oficina (caso a alimentação fique por conta do participante): R$ 750,00 Formas de Pagamento: 4 vezes de R$ 250,00, sendo a primeira parcela paga em dezembro de 2000, ou 3 vezes de R$ 250,00 (com o custo geral reduzido)

Contato: (0XX11) 4952347/ 99077386 - e-mail: taanteatro@ig.com.br - isagouvea@ig.com.br

* Construção do núcleo de uma performance com 15 a 20 minutos de duração. Posteriormente esse núcleo pode ser desenvolvido independentemente pelo participante ou sob orientação de Maura Baiocchi e da Taanteatro Cia.

Mitologia Pessoal e Arquétipos

"Encarar a vida como um poema e a você mesmo como participante de um poema, é9 o que o mito faz por você." (Joseph Campbell)

A expressão mitologia pessoal surgiu pela primeira vez no campo da Psicologia que acredita na necessidade do reconhecimento e da análise de fatores e narrativas bem mais amplos que as restritas ao horizonte das relações familiares e da infância. (3) Imaginamos o indivíduo-performer participante do drama da existência como um acontecimento mitológico e um arquivo de arquétipos em potencial. É necessário proceder ao levantamento da mitologia pessoal e dos arquétipos correspondentes a cada um - mas que são patrimônio de toda a humanidade - para facilitar uma compreensão mais ampla de si mesmo. Mito e arquétipo coabitam. Por exemplo: no mito do santo que vence o dragão aparece o arquétipo do herói e do monstro interior. Um mesmo arquétipo pode se repetir em mais de um drama ou mitologia pessoal diferentes. (4) No Taanteatro, mitologia pessoal envolve a paisagem ou drama interior relacionado aos aspectos biográficos e culturais, biotipia ou experiências definitivas e particulares, bem como a processos mais sutis como as imagens psíquicas do inconsciente coletivo que são o conjunto de fatos psíquicos latentes no indivíduo mas influenciam sua conduta e podem facilmente aflorar na consciência. A partir do levantamento e estudo de sua mitologia, o performer elege os elementos necessários para formatar a máscara que incorpora-la cênicamente. Para o Taanteatro, mitos e arquétipos existentes no performer são estruturas cognitivas dinâmicas e sujeitas a mutações. Interessa-nos, sobretudo, explorar a atemporalidade e a potencialidade de maturação das imagens e dramas intrapsíquicos.

Maura Baiocchi - Inicia sua carreira artística nos anos 70 em Brasília onde integra as companhias "Música e Dança" de Regina Miranda, "Asas e Eixos" de Yara de Cunto, o "Grupo Pitu" de Hugo Rodas e "Esquadrão da Vida" de Ari Pararaios. No início dos anos 80 funda e dirige os grupos de performance e dança "Fotógrafo Nua", "Corpo Estranho" e "Previsão do Tempo". Leciona artes cênicas na Universidade de Brasília e na Faculdade Dulcina. Na segunda metade dos anos 80 aprofunda sua pesquisa cênica no Japão com Kazuo Ohno e Min Tanaka e inicia sua carreira internacional (Japão, Alemanha, França, Argentina). A partir dos anos 90 reside em São Paulo. Define o conjunto de sua pesquisa e seu método de treinamento de performers como Taanteatro (Teatro de Tensões). Em 1991 funda a "Taanteatro Cia." e continua seu trabalho autoral desenvolvendo um vasto repertório de espetáculos de elenco e solos. Paralelamente atua em cinema, realiza mostras de teatro com artistas nacionais e internacionais, publica livros e ministra cursos dentro e fora do Brasil.

Taanteatro - Designa um conceito e método de treinamento de performers e, ao mesmo tempo, denomina a companhia dirigida por Maura Baiocchi e Wolfgang Pannek. O Método Taanteatro surge, em fins dos anos 80, como resultado das pesquisas teatrais e coreográficas de Maura Baiocchi. Concebido como método de treinamento, enfatiza a expressão corporal do performer e compreensão de sua mitologia pessoal como elemento de criação dramatúrgica. Desenvolve seus conceitos e práticas fundamentais (mandala corporal, pentamusculatura) em pesquisa teórico-prática premiada pelas Bolsas VITAE (1991/92). A Taanteatro Cia., fundada em 1991 e desde então sediada na cidade de São Paulo, aplica e prolifera seu método de treinamento através de palestras, oficinas e cursos em projetos, festivais, faculdades e universidades brasileiras (USP, FAAP, UnB, UfmG, Ufal) e no exterior (Japão, Alemanha, França, Argentina). Desde 1996 a pesquisa da Taanteatro vem sendo divulgada e documentada em cadernos. Apresenta suas criações em teatros e espaços não-convencionais e promove intercâmbio internacional com artistas do Japão, Alemanha, França, Suiça, China em eventos de grande repercussão nacional como a Mostra 95 Butoh e Teatro Pesquisa e Artaud 100 anos. Entre 1995 e 1998 a Taanteatro Cia. promove um diálogo com o coreógrafo japonês Min Tanaka, diretor do Weather Body Laboratory que resulta no espetáculo A Conquista, baseado em roteiro de Antonin Artaud. A Conquista, apresentado com elenco nacional e internacional em São Paulo e Tóquio, recebe apoio da Secretaria do Estado da Cultura de São Paulo, e patrocínio da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo e da Fundação Japão de Tóquio. Entre 1990 e 2000 encena cerca de 20 espetáculos divulgando a obra de escritores, dramaturgos e poetas como Friedrich Nietzsche, Fernando Pessoa, Comte de Lautrêamont, Gustav Meyrink, Friedrich Höelderlin, George Tabori, Antonin Artaud e William Shakespeare. Espetáculos Realizados (2000 - 1990) Esperando Godot - 2000 (intervenção urbana), MatériaMorte - (baseado em textos de Friedrich Nietzsche), Matériamor - 2000/1999 (baseado em textos de Friedrich Nietzsche), Primeiro Fausto -1999 (baseado em textos de Fernando Pessoa), Se Fores a Frankfurt - 1999 (baseado em textos de Friedrich Hoelderlin), Cantos de Maldoror - 1998 (baseado na obra de Comte de Lautrêamont), Homem Branco e Cara Vermelha - 1998 (de George Tabori), Histórias que os Ossos Cantam- 1997 (texto de Maura Baiocchi), Artaud - Onde Deus Corre com Olhos de uma Mulher Cega - 1996, I - Uma Ópera Chips - 1996, Tauromaquia - 1996, Caimabel - 1995, Mês de Maya - 1995, Ao Pé da Montanha - 1993, O Livro dos Mortos de Alice - 1992, O Quadrado qu Ri - 1991, A Noiva que se Assusta Vendo a Vida Aberta - 1990, Solos - 1990.